domingo, 7 de abril de 2013

The Logical Group a Parets del Vallès 17 de març 2013

 


 
Hola!

El 17 de març va tenir lloc la reaparició de The Logical Group a Parets del
Vallès.

Només arribar, un bon presagi: la cooperativa de Parets, davant de la qual vaig
aparcar, es diu "La Progressiva"!

Espectacle sense novetats: Breakfast in America seguit de Crime of the Century.
La novetat va ser seguir-ho còmodament en un teatre (ple, per cert; va venir tot
el clan Herrera?) on tot es veia perfectament, inclòs el muntatge de fotos i
vídeos.

La novetat va ser el segon bis (el primer, Fool's Overture): Another Man's
Woman. La part instrumental va començar una mica descontrolada (mirades
assassines al guitarrista que s'embalava...) però va acabar perfectament
executada, amb els molt encertats vídeos d'Informe Semanal com a fons.

He dit que tot es va veure perfectament; i es va sentir... Bé, la frase del dia
la va dir el baix i frontman Dani Fernández: "Hay unos técnicos de sonido para
quienes quisiera pedir un aplauso... pero no lo voy a pedir".

Fins ara!
Josep M. Supertrempat
 
ejeje home sí, però a casa som quatre jo inclòs, ja pots comptar ;-)

No; això d’omplir és el que passa quan pots presentar les coses en un lloc
que dignifica el que fas i a més ho promocionen una mica. Malauradament això
cada vegada escasseja més amb la crisi, els músics al final no només haurem
de llogar els espais, autocontractar-nos, córrer amb totes les despesses i
tot el risc sinó també pagar les entrades de la gent perquè vingui als
espectacles… L això cada vegada està més xungo, aquesta és la veritat.

Sempre he estat de la opinió de què el nostre espai és més aviat els Can
Rajojolers que no pas els Cabarets Berlins, i que a més tindríem força éxit
de públic si ens coneguessin (sempre he pensat que públic potencial que
vulgui  veure un espectacle de Supertramp digne n’h i ha de sobres, el
problema és arribar a aquest públic).

>He dit que tot es va veure perfectament; i es va sentir... Bé, la frase del
dia la va dir el baix i frontman Dani Fernández: "Hay unos técnicos de
sonido para quienes quisiera pedir un aplauso... pero no lo voy a pedir".
No va sonar bé? (Pregunto… el que hi ha dins de l’escenari és una altra
història)
 

jueves, 21 de marzo de 2013

STEVEN WILSON - ESTOCOLMO 16-03-2013


Suscribo todo lo comentado por Carlos en su experiencia en París. La mayoría de
temas en directo superan el estudio, pero en especial HOLY DRINKER y THE
WATCHMAKER.

Pero luego estan INDEX que para mi justifica por si sola el concierto, y una
HARMONY KORINE que te lleva al éxtasis absoluto en directo y una RAIDER II que
te deja sin aliento.

Tenía dudas de que mi tema preferido del THE RAVEN, que es el tema que da nombre
al álbum perdería su magia en el directo, pero para mi Steven está mejor que
nuca en la parte vocal y el tema no pierde nada de su esencia emotiva/oscura.
Puro sentimiento, imposible de explicar lo que me contagia este tema que se está
convirtiendo en mi tema preferido (especial) de toda la carrera de Wilson, ahí
es nada! (por cierto, Carlos, comentas más bien poco/nada de ese tema... tan
Holy Drinker, tan Holy Drinker...jeje...)

Al final Steven estuvo muy amable con nosotros (efecto Laura) y sorprendido de
encontrarnos tan lejos en esta ocasión. Steven nos confirmó que hay fecha atada
y concretada en Madrid y que espera concretar pronto con Barcelona, que estan en
contacto con promotores locales. Eso va a ser en Octubre y os aseguro un
espectaculo irrepetible con unos músicos que juegan otra liga, y que como bien
decía Carlos superan, me duele decir por goleada pero creo que sí, lo visto y
escuchado con PT.


ESTOCOLMO 16-03-2013
---------------------
Luminol
Drive Home
The Pin Drop
Postcard
The Holy Drinker
Deform to Form a Star
Watchmaker Intro Video
The Watchmaker
Index
Insurgentes
Harmony Korine
No Part of Me
Raider II
The Raven That Refused to Sing

Encore:
Radioactive Toy

lunes, 18 de marzo de 2013

Resultados mejores discos de 2012!!!!!!

Bueno pues sin más dilación ahí van los resultados, primero como en las
elecciones los datos de participación (10 listas), y ahora sin más los
resultados: 
[64 p]     1.- Storm Corrosion - Storm Corrosion
[43 p]     2.- Astra - The Black Chord
[41 p]     3.- Anathema - Weather Systems
[38 p]     4.- Anglagard - Viljans Öga
[38 p]     5.- Ian Anderson - Thick As A Brick : Whatever Happened To Gerald
Bostock
[32 p]     6.- Marillion - Sounds that Can't Be Made
[26 p]     7.- Rush – Clockwork Angels
[24 p]     8.- Devin Townsend Project - Epicloud
[23 p]     9.- Magma - Felicite Thosz
[18 p]     10.- Echolyn – Echolyn
[17 p]     11.- The Mars Volta - Noctourniquet
[16 p]     12.- Enslaved - RIITIIR
[16 p]     13.- Muse - The 2nd Law
[15 p]     14.- Big Big Train - English Electric (Part One)
[15 p]     15.- RPWL - Beyond Man and Time
[14 p]     16.- Between the Buried and me – The Parallax II: The Future Sequence
[12 p]     17.- Toundra - III
[12 p]     18.- Rick Wakeman - Journey To The Centre Of The Earth (2012 edition)
[10 p]     19.- Dordeduh - Dar De Duh
[9 p]     20.- Alamaailman Vasarat – Valta
[9 p]     21.- Beardfish - The Void
[9 p]     22.- Mystery. The world is a game.
[9 p]     23.- The Flower Kings - Banks of Eden
[9 p]     24.- Viaje a 800 - Coñac Oxigenado
[8 p]     25.- The Enid - Invicta
[8 p]     26.- THE PINNEAPLE THIEF "ALL THE WARS"
[8 p]     27.- Neal Morse - Momentum
[7 p]       26.- Dead Can Dance - Anastasis
[7 p]       26.- Unitopia - Covered Mirror Vol.  - Smooth as Silk ...
[6 p]       29.- Citizen Cain - Skies Darken
[6 p]       29.- Hostsonaten - The Rime of Ancient Marine Chapter One
[6 p]       29.- Silver key. in the land of dreams.
[6 p]       29.- The Keith Emerson Band - Three Fates Project
[5 p]       33.- STEVEN WILSON "CATALOGUE/PRESERVE/AMASS"
[4 p]       34.- Distorted Harmony - Utopia
[4 p]       34.- Ihsahn - Eremita
[4 p]       34.- KATATONIA "DEAD END KINGS"
[4 p]       34.- Locanda Delle fate: "The Missing Fireflies"
[3 p]       38.- Kotebel Concerto for Piano and Electric Ensamble
[3 p]       38.- Tiles  "Off The Floor"
[3 p]       38.- XII Alfonso: "Charles Darwin"
[2 p]       41.- Aranis - Made in Belgium.
[2 p]       41.- DeWolff - DeWolff IV
[2 p]       41.- HARVEST "CHASING TIME"
[2 p]       41.- Maurizio Di Tollo - L'Uomo Trasparente
[2 p]       41.- Rick Wakeman - Journey To The Centre Of The Earth (2012
edition)
[1 p]       46.- 3RDegree: "The Long Division".
[1 p]       47.- Alphataurus - Attosecond
[1 p]       48.- Arjen Anthony Lucassen - Lost In The New Real
[1 p]       49.- Colossus Projects - The Stories of H.P. Lovecraft - A Synphonic
Collection
[1 p]       50.- Dean Watson - Imposing Elements
[1 p]       51.- Galahad - Battle Scars
[1 p]       52.- Galahad - Beyond the Realms of Euphoria
[1 p]       53.- Glass Hammer: "Perilous"
[1 p]       54.- I And Thou - Speak
[1 p]       55.- Izz - Crush Of Night
[1 p]       56.- Kaipa - Vittjar
[1 p]       57.- Keith Emerson - Three Fates Project
[1 p]       58.- L'Estate di San Martino: "Alsete di Masantino".
[1 p]       59.- Meshuggah - Koloss
[1 p]       60.- Motorpsycho - The Death Defying Unicorn
[1 p]       61.- OSI - Fire Make Thunder
[1 p]       62.- Pineapple Thief - All The Wars
[1 p]       63.- SIGUR ROS "VALTARI"
[1 p]       64.- Steve Hackett: "Genesis Revisited II"
[1 p]       65.- Sunchild - Isolation
[1 p]       66.- Sylvan - Sceneries
[1 p]       67.- Syndone: "La bella è la bestia"

¿Que os parece? ¿Estais de acuerdo? ¿Os sobra alguno en el top-10? ¿echáis de
menos alguno?

Ahora opino yo en otro mensaje que este debe ser neutral :-)

Saludos y gracias muchas a los votantes, no hay que dejar morir las
tradiciones...

Morse + TFK + Transatlantic + ...

Bon dia!

Aquesta vegada només 15 dies de retard en la crònica!

Tant els Flower Kings com el Neal Morse ens van obsequiar amb una exhibició de
virtuosisme, de bon ofici i de música sense concessions (una música on no hi ha
guarnició, tot és tall). Van causar sensació el bateria anomenat Mike Portnoy i
el guitarrista "morenet" de Neal Morse (Adson Sodré?). Tècnicament les dues
bandes impecables, però les composicions de Morse molt més inspirades que les de
TFK. Jo diria que TFK va sonar com el "tiqui-taca" del Barça els dies que estan
espessos (al camp del Milan) i NM com el mateix "tiqui-taca" el dia que estan
inspirats (quan va venir el Milan).

I per rematar-ho, la "Transatlantic Stravaganza" que s'anunciava a l'entrada va
consistir en la tornada a l'escenari de Morse i Stolte, als quals es va afegir
Portnoy, i després van anar incorporant-se tots els membres dels dos grups per
fer un medley impressionant amb l'escenari a punt d'enfonsar-se pel pes de tanta
gent.

La vetllada va comptar amb la presència d'il·lustres personatges: Jaume Aler,
Carles Batet, Pedro Campillo, Matias Lizana, Enric Minguillon, Carles Pinós,
Guillem Roma, Rafa Tintoré... (Com sempre, les noies van aparèixer quan es va
fer el relleu i va obrir la discoteca.)

A continuació el set-list "tret d'error u omissió":

The Flower Kings
1.Numbers
2.The Truth Will Set You Free
3.Rising the Imperial
Medley
4.Last Minute on Earth
5.In the Eyes of the World

Neal Morse
1. Momentum
2. Author of Confusion
-Question Mark Suite-
3. The Temple Of The Living God
4. Another World
5. Sweet Elation
6. 12
7. Entrance
8. Inside His Presence
9. World Without End

Transatlantic
1. Bridge Across Forever
Medley
2. All of the Above
3. Overture
4. A Man Can Feel
5. Rose Colored Glasses
6. Stranger In Your Soul

Fins ara!
Josep M.

The Raven en París, madre mía.

… pues debo deciros que lo del viernes por la noche en París superó mis
expectativas, que ya se sabe que eran altísimas ;-).

     Ojalá cuando venga a Barcelona, si viene, tenga el acierto de tocar el set
list que os dejo aquí, porque fue algo mágico, con un sonido espectacular que no
recuerdo haber escuchado nunca tan nítido, limpio y directo, muy lejos ya de
aquellos Porcupine de Bikini hace un montón de años, todos los puestos de
aquella alineación han quedado superados, todos.

      Quiero destacar unas cuantas cosas:

Wilson es un trabajador incansable y se nota. Como cualquier otro profesional
que se precie ha sabido rodearse de unos músicos que le hacen todavía más grande
y que dejan, es mi opinión, a una distancia sideral en el directo a los que le
acompañaron en PT.

Wilson se dedica a cantar, que lo hace cada vez mejor, lo cual supongo debe ser
también trabajo previo, y a tocar partes concretas que se reserva pero, en
realidad, es la banda la que sostiene un concierto de música absolutamente bien
sincronizada, sincopada, ejecutada y trabajada. No hay otra forma de
describirlo, en serio. En The Holy Drinker, por ejemplo, Wilson toca el bajo,
pero podría tocar la botella de anís o los bongos y cantar, porque el resto es
cosa de los monstruos que le acompañan, qué pasada señores.

En directo The Watchmaker gana por goleada a todos los demás temas de The Raven,
es increíble lo que gana en el directo desde las iniciales y preciosas guitarras
hasta el final apoteósico, eso sí, el sólo de guitarra de Drive Home del barbudo
guitarrista que no se mueve ni un milímetro en todo el concierto supera
totalmente al de la grabación, imaginaos como es, no sé si improvisa pero lo
parece, el tipo éste parece que toque narcotizado pero señores, qué dedos tiene,
qué precisión y que capacidad para asumir los sólos bajo la atenta mirada de un
Wilson que, debo decirlo, lo mira casi con envidia y asume lo que hay: él no
tocaría así en años, y esa es su virtud, ha sabido crear una banda apoteósica.

The Holy Drinker hasta su parte final suena menos contundente que en el disco,
al menos eso me pareció, pero el final es lo esperado en directo, para morirse
el crescendo.

El concierto comienza sin piedad, salen al escenario y a los dos segundos entra
Luminol con una fuerza total, con un bajo descomunal y un batería que se sale
durante todo el concierto, es acojonante lo de este músico que se echa a la
espalda cada tema como si nada, y que no entiendo como aguanta físicamente el
esfuerzo.

Pero amigos, después de The Watchmaker, a mí personalmente me pareció que la
ejecución de Index,Significant other,  Harmony Korine ( impresionante) y sobre
todo, sobre todo, Raider II ( enterita y madre mía cómo la tocaron) fueron
realmente deslumbrantes, de verdad, lo de Index en directo es todavía más
Gabriel puro, por mucho que nadie lo quiera destacar, con un Wilson que canta
como nunca le he oído, y lo de Raider II es que es descomunal, el batería
parecía el Inspector Gadget sacando manos y cruzando los brazos para llegar a
todas partes, acaba el tema de pié y la gente no se tiró al escenario porque
estábamos en un teatro, en un sitio al aire libre lo mantean, joer, que manera
de tocar señores, qué pedazo de músico, qué fuerza y qué precisión, Raider II en
directo es un tema sensacional donde se nota que la banda expone sus mejores
galas, todos tocan a tope con una precisión y una fuerza descomunal, ni The sky
ni nada, a partir de ahora hay que rezar para que toquen Raider ii en directo
porque lo convierten en una obra de arte, en serio.

Tuve además la suerte de que tocaran uno de mis ( o él) temas favoritos de
Wilson, Deform to form a Star, que en directo supone una delicia con un Travis
que no falla ni una nota y se luce, es impresionante como toca, así como el
teclado, que se sale en la preciosa intro, y la voz de Wilson otra vez te deja
parado. Por cierto, la voz del melenudo bajo es bonita y las armonías con Wilson
le salen preciosas, pero en esto ha perdido la sutileza y el tono del antiguo
guitarra, eso sí, como bajo yo no he escuchado nada igual en directo durante
todos los temas.

Honestamente, y me he dicho a mí mismo :" Carlos no exageres", no creo haber
oído nunca una banda así, con un sonido tan impecable. Lo diré de otra forma: 
es el disco el que no llega al directo, así de claro, Wilson ha dado la vuelta a
la tortilla y ha fabricado unos temas que en directo superan a la grabación, se
nota que hay un trabajo enorme detrás.

Wilson estuvo muy simpático, contando que empiezan con Luminol porque es un tema
"corto" ;),  y explicando cómo la historia de The Holy Drinker es de un maleante
pero que la de index o la de Raider ii son  mucho más fuertes, también explicó
que el encore de PT, Radioactive Toy, lo compuso de adolescente pero, al
tocarlo, fue cuando comprendí lo que ha ganado con estos músicos, no es el mismo
tema, la presencia de unos teclados y un bajo acojonantes y el sólo de guitarra
del final es incomparable, es otro tema, de verdad , final apoteósico con la
gente alucinando, yo tenía mis dudas pero es que estos tipos hacen que lo que
Wilson imagina se convierta en magia, vaya músicos.

El lugar es perfecto, Le Trianon, sonoridad impecable, asientos cómodos, un
teatro antiguo pero con clase, a diez minutos andando de la Gare du Nord, que a
su vez está a una hora en tren del aeropuerto Charles De Gaulle, al pié de
Montmartre, en pleno Pigalle, con el Sacré Coeur a dos minutos, rodeado de
tiendas de música y sexo, con varios Hoteles caros y baratos de los que te caes
de la cama y apareces en la cola para entrar, y con anuncio en abril de que toca
Hackett… .

Ojalá, repito, venga a Barcelona, no os lo perdáis, yo no pienso perdérmelo.

Set List de París:

1. Luminol
2. Drive Home
3. Pin Drop
4. Postcard
5. The Holy Drinker
6. The Watchmaker
7. Index
8. Deform to Form a Star
9. No Part of Me
10. insurgentes
11 Harmony Korine
12. Raider II
13. The Raven that Refused to Sing
14 (encore). Radioactive Toy

carlosgambero

jueves, 7 de febrero de 2013

Ian Anderson (Jethro Tull) en Barcelona

El Palau es un marco precioso, pero no está pensado para conciertos de rock, y ni la acústica ni la escenografía permiten muchas virguerías. Además Ian Andersson se presentó con una escenografía absolutamente minimalista: una pantalla al fondo y poco más,que debe estar reduciendo gastos a pesar del precio de las entradas... 

El set-list, muy sencillo: 
- Thick as a brick 1 
- Descanso de 15' 
- Thick as a brick 2 
- Encore: Locomotive Breath 

Supongo que todos sabíamos a lo que íbamos: a un acto de nostalgia y a tener la ocasión de escuchar por primera vez en directo el Thick as a brick entero (y no la versión de 10 minutos que siempre tocaban).

De JT sólo estaba Andersson, y ya tiene serios problemas con la voz, hasta el punto que se hizo acompañar por un segundo vocalista, porqué claramente ya no llega a las notas más altas, sobre todo en el TAAB1. 

El resto del grupo me pareció correcto, sin más y puestos a destacar, me quedaría con un buen teclista, con más protagonismo del que normalmente tienen los teclados en JT. 

El vocalista adicional ayudaba también a teatralizar algunas de las escenas. Aunque venía a escuchar el TAAB1, me gustó más la segunda parte que la primera. 

No sé, parecía que todos se sentían más a gusto con esa segunda parte, incluido Anderson, que sí podía cantar casi todas las letras. No hubo ni una concesión a la galería: ningún discursito fuera de guión, y ni una frase al público. 

En la pantalla no pasaban muchas cosas, y de hecho los videos se acababan repitiendo. 

Eso sí, con algun a escena de humor muy inglés de Andersson (sí, de ése que sólo entienden ellos!). 

Fue un concierto en el que no llegué a entrar nunca: entre tener que estar incómodamente sentado y la sensación de que los músicos tampoco estaban muy metidos en faena, creo que el público en general se quedó muy frío. 

Público que, por cierto, superaba en edad media a cualquier otro concierto de prog habitual, y sorprendentemente con muchas mujeres (aunque para público entrado en años, el que aparece en el DVD del último concierto de Rennaissance: cada toma al público es de lo más patético...) 

Total, un concierto que fue una concesión a la nostalgia y que se limitó a cumplir, sin más, lo que sabíamos que veríamos. 

 Jaume

El concierto se dividió en dos partes, nunca mejor dicho, una primera parte con Thick as a Brick que empezó con un sonido no malo, desastroso..., como si estuvieran metidos en una caja de zapatos. 

Los temas sonaron totalmente diferentes al disco original, algunos intervenciones apenas lucieron, la instrumentación "moderna" demeritaba de forma negativa un disco tan bien parido, las ayudas visuales en forma de video proyectados en la gran pantalla no hacían mas que distraer en lugar de ayudarte a concentrar, los gags cómicos inevitables, así es Ian Anderson pero lo que mas desentono era la excasa voz de Ian Anderson (no se si era porque esa noche estaba cascado de voz o el sonido malo que recibíamos la plebe (apelativo nunca mejor otorgado por Gerard Corriguelas en un momento que pudimos hablar después del concierto)... 

Es que Ian Anderson ni en sueños llegaba a algunos tonos, la "ayuda" de segundo cantante tampoco mejoro mucho la mala sensación que me invadió desde el primer minuto. 

No vuelvo a pisar el Palau jamás para ver un concierto desde el segundo piso, estar sentado arriba con el escenario enfrente mío metido como en un pozo y con solo la visión de cabezas por delante, es de lo mas estresante que he podido vivir en un concierto, lo del poco espacio entre asientos ya lo vivo muy a menudo en los aviones. 

Si no fuera porque iba a dar la nota haciendo levantar a toda la fila, me hubiera ido. Tras 15' de descanso empezaron a proyectar en la super pantalla el inicio de Thick as a Brick II, aquí la cosa fue mejorando bastante, se notaba que el disco esta elaborado para la actual voz de Ian Anderson, todos los temas sonaron de fábula, el tema que desarrolla la melodía que se ira repitiendo con pequeñas en todo el álbum o el tema que comienza con folk escocés fueron lo mas sobresaliente y lo mejor es el silencio del público, habituado a estar en los conciertos rodeado de gente charlando hasta por los codos. 

Puede ingeniarmelas para mirar por un lado del cabezón que tenia delante y presencial visualmente 3/4 de escenario, pero con el consiguiente dolor de cuello y caderas. 

El broche final fue escuchar "Locomotive Breath" que sonó de maravilla y arranco un entusiasmo sobresaliente en cuanto aplausos al llenazo que habia esa noche en el Palau. 

salu2 
juan

sábado, 2 de febrero de 2013

Riverside: "Shrine Of New Generation Slaves" (2013)


En primeras impresiones pinta muy bien este "Shrine Of New Generation Slaves",
disco que conjuga influencias clásicas (Led Zeppelin, Kansas, Deep Purple, Pink
Floyd, Marillion) con otras modernas (Anathema, Opeth, Paatos, Ulver, Porcupine
Tree). En líneas generales podemos decir que va un poco más allá en su carrera,
sobre todo por los dos últimos temas, "Deprived" (saxo soprano) y "Escalator
Shrine", que muestran camino algo inexplorado a lo realizado anteriormente.
Álbum variado con diversas influencias como digo arriba pero que se ven muy bien
camufladas y suena decididamente a Riverside. La balada que podría ser del
disco, "We got Used to Us" enamoraría a cualquier fémina que se precie, con esa
voz XD (este Mariusz sigue demostrando que es de los mejores cantantes europeos
actuales -con el permiso siempre de Daniel Gildenlow de Pain of Salvation) y
esas guitarras elegantes (sexys!) que tiene.

Mi favotiro está siendo el segundo tema "The Depth of Self-Delusion" con ese
toque a los Anathema del "A fine Day to Exit", que incluso aflora de otras cosas
(no sabría decir ahora) y en ningún momento copian a los de Liverpool. El toque
introspectivo a Paatos/Ulver en "Deprived" los aleja de cualquier cosa del
pasado (el puente electrónico-space hacia la parte final es buenísimo). 
La guinda está en "Escalator Shrine", tema a camino entre los Opeth más
influenciado por 70 con medios tiempos a Pink Floyd. Este tema gustará mucho a
la parroquia salvo que la parte final se diluye y no culmina como debiera, una
lástima (algo parecido a lo que le ocurre al Raider II de Steven Wilson, EMHO).
"Feel like felling" es un tema vacilón y el único que me recuerda a los
Riverside de siempre. "New Generation Slave" y "Coda" abre y cierran (una
versión rock y la otra en acústico) cierra un disco que no necesita más minutaje
para tener al oyente atento y eso la verdad se agradece.

El single "Celebrity Touch" con esos toques Hard-rock setenta a lo Kansas les
abre camino al mainstream y puede que con las escuchas sea lo que más se
desgaste del álbum, pero para nada defrauda.
Es seguro que los fans más prog-metaleros no estarán del todo contentos con este
nuevo Lp de Riverside o el sector más conservador "progresista" que alucinó con
el EP "Memories in My Head" pero con las sucesivas escucha yo creo que gana, y
gana a pesar de ser el disco massa "Clasicc rock" editado por los polacos.

salu2
Antonio