millor disc de rock progressiu 2012

Ja podeu votar el millor disc de l'any 2012. Un disc al dia, si voleu. Podeu votar fins al 28 de febrer!

http://www.tuvotacion.com/millor-disc-de-rock-progressiu-2012

Con tan solo 1 dia de votación, asi va la cosa

Änglagård - Viljans Öga   28.57% (2 votos)
Neal Morse - Momentum   28.57% (2 votos)
Anathema - Weather Systems   14.29% (1 votos)
Devin Townsend - Epicloud (Devin Townsend Project)   14.29% (1 votos)
Harvest - Chasing Time   14.29% (1 votos)

French TV (USA) + Herba d'Hamelí

Una trentena de persones ens vam aplegar al soterrani de la sala Monasterio per veure un doble programa com en els temps dels cines de barri. Primer els Herba d'Hamelí (amb nou cantant i nou flautista) ens van delectar amb un extracte dels seus dos últims i camelians discos; magnífics com sempre, encara que ho van fer

curt perquè van anar de teloners dels French TV, que ens van oferir una "apostoflant" mostra de música instrumental, amb una formació de violí, saxo, teclat, baix i bateria, en una exhibició de compenetració que va tenir encara més mèrit ja que alguns dels músics no eren pròpiament del grup, sinó membres de la banda francesa Mentat Routage que se'ls han unit durant la gira europea, i perquè el guitarrista els havia abandonat i havien hagut de canviar els arranjaments a corre-cuita.

Digne de menció el bon humor del baixista Mike Sary en presentar els temes del seu grup, com el que estava dedicat a un tal Walter que fa anys "era del grup però ho mantenia en secret" perquè no acudia als assajos i amb prou feines s'assabentava de quan tenien bolos; i quan es va mostrar entusiasmat perquè érem 30 (...), ja que a cada gira hi ha algun dia que només se n'hi presenten 3.

Entre els trenta esmentats hi havia alguns il.lustres personatges: Jordi

Frontons, Rafa Tintoré, Guillem Roma (òbviament), Ricardo Boya d'Ignatius, Daniel Seglers d'Urban Trapeze, i el Macías que va tenir la moral de venir expressament des de Málaga (veig que tenen moral els andalusos...).

En fi, a continuació el "set-list" (el de French TV me l'ha indicat amablement el mateix Mike Sary)  Herba d'Hamelí:

Noves Construccions (Inversa Visual)

Oficis per una Llebre (Girafes a Sibèria)

Miradors (de no veure res) (GAS)

French TV:

1) Conversational Paradigms (#10 "I Forgive You For All My Unhappiness")

2) March of the Cookie Cutters (#10)

3) Seven Rusty Nails (#10)

4) With Grim Determination, Terrell Dons the Bow Tie (#10)

5) You Got To Run It Out, Dawson! (#10)

6) Mosquito Massacre (#10)

7) The Secret Life of Walter Riddle (#6 "The Violence of Amateurs")

Fins ara!

Josep M.

The Logical Group, divendres 26 d'octubre a la sala Cabaret Berlín (Barcelona)

Hola!

Em vaig superant, aquesta crònica la faig amb un mes de retard.

Sensació de "dejà vu" ja que era al mateix lloc on havíem vist TLG fa uns mesos i amb la mateixa formació. "Lògicament" hi va haver alguns canvis al repertori, començant per la primera, "Crazy", que era el primer cop que els la sentia, però Crime i Breakfast van tornar a dominar amb majoria absoluta.

Al públic hi havia els supertrempats habituals, cadascú al seu rotllo: el Pepe Mas desbordat per l'emoció quan li van dedicar "Dreamer" per la proesa d'haver vingut expressament des de Sevilla, el matemàtic Iñaki comprovant si el tren del vídeo de "Rudy" arribava a l'estació al moment exacte del final del fragment musical corresponent, un tal Badia cridant "What's she got, not a lot" i la seva dona apartant-se'n amb gest de "jo no el conec"...

Al final la cosa es va quedar curta perquè ens van fer fora ja que la sala havia de canviar de temàtica a mitjanit (no sé de què anava però la poca roba que van mantenir posada els cambrers no em va despertar pas l'interès...).

En fi, a continuació el set-list; no sé per què, però des d'aquell dia escolto sovint el disc "Even In The Quietest Moments". ;-)

Crazy

Take the long way home

Breakfast in America

Ain't nobody but me

Don't Leave Me Now

Hide in your shell

Lady

Just another nervous wreck

Child of vision

Asylum

Rudy

Your poppa don't mind

It's Raining Again

Dreamer

The Logical Song

School

Crime of the century

 Bis: Goodbye Stranger

  

Fins ara!

Josep M. Supertrempat

The Enid, la bella alquimia.

Ataviados con sus viejos ropajes, caminantes de un largo y a veces solitario
sendero, impregnados por el perfume añejo de los músicos románticos. Así
aparecen, de pronto, como los buenos de la peli que vienen a rescatarnos para
acariciarnos paternales las orejas guiñándonos los ojos y haciéndonos saber que,
a pesar de todo lo que nos rodea, siempre hay buenas personas en las que
confiar, la bondad y la belleza existen.

Desde la cima de su pequeña colina estos renovados músicos de The Enid renacen
de nuevo para ofrecer su última y notable obra al común de los mortales. El rock
sinfónico con denominación de origen, el auténtico sonido que confirma el mito
de la caverna de Platón.

Poseedores antiguos de la pócima que permite convertir en materia musical lo que
las infinitas combinaciones de notas, melodías, arpegios y ritmos ofrecen como
mera posibilidad ellos, con paciencia, demuestran que es posible destilar gota
a gota el alambique de la composición sobre nuestros espíritus, la belleza
existe.

Vienen para que no olvidemos que La Música se escucha con el cuerpo pero se
siente con el alma. No todos los grupos consiguen que una guitarra suene a voz
de mujer pero, para ellos, eso es un simple truco, son médiums que nos permiten
ver las sombras de la realidad musical existente antes de ser trasladada a los
instrumentos, la belleza es una idea y The Enid sabe como hacerla visible,
existente.

El último guiño de estos magos es una maravilla, no os lo perdáis porque a mi
parecer han conseguido equilibrar el nuevo equipo de músicos y han dado a luz un
disco precioso y preciso, en el que todos los temas son espejos que reflejan el
pasado y el presente musical mezclados con esa sencillez que les caracteriza. No
es difícil escuchar a After Cryng, Hackett, Magma, Rachmaninof, Mahler, Bruckner
y otros que seguramente no identifico entre los pliegues de cada tema, en eso
consiste su alquimia, porque sí, la belleza y la bondad existen.

Para mí lo mejor de 2.012, al nivel del brujo Wilson.

by carlosgambero

Anathema y Astra en la sala Apolo (Barcelona 17/10/2012)

Para muestra un botón de lo que fue Anathema en la sala Apolo. Me sorprendió el sonido nítido y perfecto y las prestaciones vocales con unas harmonías deliciosas. Llenó en la sala aunque no permitieron subir a los palcos, gente bastante joven, de todas las edades y mucho público femenino. Hay esperanza, ya lo creo

Astra estuvieron de matrícula. Parece increíble que con un sonido tan poderoso con mellotrones , moogs, hammonds, y dos guitarras sonaran tan excelente. Creo que se debió al técnico de sonido de Anathema porque nunca había oído sonar tan bien a unos teloneros. Se pasaron los 50 minutos con 2 canciones. Imagínate

Muy poquito he encontrado del concierto de Astra el pasado 17 oct en Barcelona. Pero suficiente para que alucinéis con el sonido tan perfecto que mostraron. Altísimo volumen pero diferenciándose los instrumentos sin reverberaciones, saturaciones, ecos. Esos mellotrones, moogs...una delicia. Quizás se vieron favorecidos por el mezclador en la mesa del equipo de Anathema y que era un auténtico crack. Lo de Anathema fue inverosímil, han subido un escalonazo y se nota

.

• Rafa Tintoré

  

Fernando Sor

Fernando Sor nació en el Carrer de Sant Pau de Barcelona, seguramente cerca del
Liceo, donde como se sabe acude mucha gente a escuchar una cosa que se llama
música.

Ni siquiera una placa recuerda ese hecho histórico que sucedió durante el mes de
febrero de 1778.

Fue un músico que consiguió llevar el sonido de la Guitarra desde las más
pegajosas tascas hasta las salas de concierto más elegantes.

  Su manual sobre Guitarra aún se estudia, y sus piezas son aprendidas por los
guitarristas noveles de todo el mundo.

En lo que aquí hemos venido llamando hasta ahora el extranjero se le conoce como
el Mozart  de la guitarra, precisamente de ese tal Mozart compuso algunas
preciosas variaciones sobre melodías de una obrilla menor llamada La Flauta
Mágica, en ese extranjero se le denomina el padre de la guitarra clásica.

Hasta hace unos años era imposible un concierto de guitarra clásica sin que se
escuchase una pieza de Sor, tanto fue así que sus obras más conocidas se han
convertido en clichés que ya no interesan a nadie, ni siquiera en el lugar que
le vio nacer.

  Sor acabó haciendo obras facilonas porque poca gente las podía interpretar bien
en su época. Su estilo  incorporó  los retardos armónicos en la guitarra, al
estilo de un tal Haydn y del propio Mozart, incluso fue de los pocos músicos que
compuso obras para un rarísimo instrumento de tres mástiles llamado Harpolira,
así de Prog era Fernando, avanzado a su tiempo y a las orejas que le rodeaban.

  Sor, que yo sepa, no ha merecido una integral de su obra ejecutada por un
guitarrista de aquí, qué vergüenza.

Su apasionante vida le hizo viajar a Moscú  después de pasar por Londres con
mucho éxito. Como todo el mundo sabe Rusia es una tierra en la que los buenos
músicos no abundan y deben importarlos, de manera que cuando se inauguró un
teatrillo  llamado El Bolshoi le encargaron la pieza, un ballet, con la que se
inauguró, y Fernando no tuvo reparo en hacer música para una orquesta que suena
al Mozart más auténtico o al Haydn más auténtico, elegante y con clase, así era
Sor, igual te hacía una seguidilla que un vals para el Bolshoi.

Poco después, y como parecía un músico con buena mano, le encargaron la música
con la  que se acompañó la coronación de un personajillo de tres al cuarto que
vivía por allí:  el Zar Nicolas I.

Mientras estuvo en Moscú, como buen músico latino,  tuvo tiempo de pegarse el
filete con  la primera bailarina del ballet ruso, Fellicité, y juntos superaron
las gélidas temperaturas del invierno ruso,  porque Fernando era de aquí pero él
no era tonto, ni siquiera este hecho motiva la atención de nuestras autoridades
culturales, sean las que sean, inadmisible porque normalmente es lo que más les
gusta, los filetes.

Hecho todo eso volvió a París,  porque durante la guerra con Napoleón en España
cometió el error de apoyar a los afrancesados y aquí no podía volver por culpa
de nos gustaban las caenas, allí se casó, tuvo una hija y murió.

Su tumba está por supuesto en París, donde en una muestra más de la
"indiosincracia" de nuestros políticos la fueron en su momento a visitar los
gobiernos republicanos y franquistas ( por separado), pero no hubo un duro
posterior para mantenerla, de forma que un escultor de canarias afincado en
París hizo y pagó de su bolsillo una estatua de un chico con una guitarra y la
plantaron encima antes de que pasase a la fosa común, así el gobierno que vaya
en el futuro sabrá donde está  y podrá hacerse la foto.

Pero Fernando, aquí en Barcelona no todos te olvidan.

Por cierto, leyendo la biografía de Sor he sabido que un sistema que se usaba en
aquella época para dar a conocer las obras por parte de los músicos era la
colaboración rotatoria y desinteresada de otros músicos, en función de cual
"estrenaba", no sé si eso podría seguir haciéndose y fomentándose.

A los que les guste la guitarra, ya saben, perdón por el rollo pero de vez en
cuando me da por escribir y no sé a quién darle el coñazo ;-). 

No os perdáis la Harpolira y esta preciosidad que sin duda el amigo Phillips habrá escuchado más de una
vez.

by carlosgambero  

Mírala cara a cara que es LA CUARTA

Recien acabada la tercera festa, empezamos a barajar nombres como Dracma o Asociación Onanista, hasta incluso nos atrevimos a fijar una fecha para el 30 de Septiembre 2006 (por lo de las quejas del frío) y sobre todo "contratar" a alguien para que se ocupara de las 2 horas de taquilla, la experiencia de perderse 15' de concierto no nos había gustado a nadie.

 

Salían mas nombres como el de Amarok (habia que contactar con su manager Luis Blanco), Bartok, Histeriofunk.... Fidel de UNOMA que estaba grabando su segundo CD, aunque para su actuacion se debia pagar a músicos de sesion.

También salio Dracma que estaba trabajando en nuevas composiciones.

Así que lo mejor era realizar una encuesta en el foro y salio ganador:

1 Asociacion Onanista

2 Amarok

y como fecha se decidió el 21 de Octubre 2006

Pedro lanzo una curiosa encuesta:

- Con todos los respetos, ya estoy un poco cansadito de estas fiestas., 1 votos, 3.85%

- Una al año es demasiado, mejor sería hacerlo cada dos años. , 0 votos, 0.00%

- Uno al año, pero alternando conciertos con otro formato diferente que permita más relación, como una reunión con cd's, dvd's, 0 votos, 0.00%

- Me encanta la fiesta como está. Mejoradla si podéis, pero no la toquéis., 11 votos, 42.31%

- Por qué no hacer dos fiestas al año, una con conciertos y otra para poder charlar., 14 votos, > 53.85%

El 30 de Marzo del 2006, anunciaba en interno a los organizadores de las Festas de Cosesnotres

IV Festa CN 2006

Bueno tras una ardua y dura negociación ;-) he conseguido convencer finalmente a los AMAROK para que actúen en la IV Festa de CosesNostres a celebrar (me falta confirmarlo con Baloo) el venidero Sábado 28 de Octubre del presente año 2006.

Actuaran solos, ya que quieren tocar bastante repertorio y sacar dinerillo para pagar algunos gastos extras que tienen. (por ejemplo el batería viene de Madrid)

AMAROK nos presentara temas de su nuevo Disco que saldrá por esas fechas en un show que podría ser en dos partes, una folkie y la otra sinfoprogresiva o algo así.

Efectivamente AMAROK acepto tocar en la Festa pero nos pidió de tocar solos, ya que tenían que afrontar con algunos gastos extras entre los que se incluía el viaje de su batería desde Madrid, por esta razón tuvimos que descartar la participación de la Asociación Onanista...

                                  
Y a partir de aquí empezaron los "problemillas", AMAROK necesitaba una batería, que finalmente David Sàez de Negua se ofreció a dejarnos prestada su Magnum.

Para publicitar y promocionar la Festa, se me ocurrió contactar con la web de Atrapalo, finalmente fue Pedro por sus contactos el que se ocupo, finalmente no se vendió ni una sola entrada por este medio. Otro fue la coincidencia esa misma noche del concierto de MUSE, aunque finalmente los CN'eros que fueron a ver a MUSE respondieron y acudieron a ambas citas.

Aun comprometidos con la Rulot, se pensó que una de las causas de la poca asistencia era "el inconveniente de lo remoto de su situación geográfica y lo jodido que es para la gente de llegar", por eso pusimos sobre el mantel la posibilidad de hacer la festa en una nueva sala que habían abierto la tienda de discos Castello, llamada "La Sala". que estaba situada a una manzana del Mercat de Santa Caterina, a la Av. Francesc Cambó, nº 36. Enseguida lo descartamos por estar obligados a alquilar el equipo de música, su horario estaba limitado para eventos hasta las 21:00H y para rematarlo no había servicio de bar. David nos lo dejo muy clarito:

"Si queréis vamos a mirarlo pero creo que en La Rulot no tendremos que preocuparnos de tantas cosas (hay bar, equipo para conciertos, lavabos, escenario decente, mayor aforo y no hay que ir a dormir a la hora de los Lunnis)"

En Junio del 2006, Pedro Campillo nos sorprendió con la organización del concierto de NEAL MORSE en Barcelona, Acojonante.

Al final Pedro consiguió que se encargara un organizador de conciertos profesional. El concierto fue en la Sala Apolo y creo sinceramente que fue todo un exito.

Volviendo a la Festa, a finales de Octubre el discurso cómico festivo estaba casi acabado, nuestra idea era representar una misa, para ello además del cura y los monaguillos necesitábamos de una biblia ;-)

Sábado 28 octubre 2006

Llego el día de la Festa, nos fuimos 26 locos del prog a un chino "restaurante asiático ARCE" a cenar, de su organización se encargo Josep Mª Badia.

En taquilla tuvimos la ayuda inestimable de la compañera de David, amen de cierre de caja que dada su experiencia laboral nos fue de perlas.Fue la primera vez que pusimos en venta cds en la misma taquilla, además el CD música ambiente que lleve se enganchaba, el lector no admitía cds Princo ;-))), se sumo a esto el DVD que preparare con documentales de la BBC y al final cuando puse el DVD de Porcupine Tree, ya Se había dado por finalizada la Festa

La asistencia fue la normal, mas o menos 74 personas, de las cuales podríamos decir que un 60% eran de CosesNostres, el resto un 12 % invitados de Amarok y el resto 28% ajenos a cosesnostres.

Ausencias notables en esta cuarta festa fue la de Josep M. Mateo, Angels y su marido Carles que estaba con fiebre de un resfriado, Alberto Albas, Manolo Sanchez, Rafa Tintoré, Miguel "Olias" i la seva dona.

En cuanto a Amarok mencionar su gran actuación, el arreglo que hicieron del Abandonn del Bolero de Emerson, Lake & Palmer, final de Festa con Jethro Tull y Premiata Forneria Marconi con Celebration/Festa. Se vieron instrumentos como el Laud, steel drum" manual -el famós plateret volador, un salteri (la mena d'arpa horitzontal

Comentarios del grupo AMAROK

Respecto a los instrumentos, yo toco el... saz, que es el instrumento nacional de Turquía, que luego en diferentes variantes se utiliza desde Grecia hasta Asia Central. El Bouzuki griego sería por ejemplo una derivación occidentalizada del saz. Consta de 7 cuerdas, una tripe y dos dobles, y tiene los trastes móviles para poder adaptarlos a las complejas escalas (makams) de la música turca y árabe. El otro instrumento, ahí algunos acertasteis, es un santur iraní afinado en el Makam ushak.

Ejem, ciertamente no había mucha "hilación" en la sección de los solos de Oud y Santur, pero la verdad es que se trataba de una prueba, primera vez que toco ese instrumento en directo, y nos hacia mucha ilusión utilizarlo en la fiesta.

La otra cosa es que hicimos un concierto muy largo, probablemente el más largo de nuestra trayectoria, muy alejado de los sets de 1:15 que interpretamos por ejemplo en el Progday, Gouveia y en el Baja 2006. Así, también incluimos todo el set de "world music" que solemos reservar para los festivales más folkies, y como ya se sabe, nunca llueve a gusto de todos. En todo caso, el esfuerzo de llevar instrumentos que nunca habíamos usado y tocar ese largísimo set creo que valió la pena, pues tanto vosotros el público como la sala resultaron se de lo mejor.

Un saludo para todos

y empezamos a pensar ya en la sexta Festa.

"Nois, penso que ens hem de felicitar, això de la festa de CN ja està consolidat i corre el "perill" de ser un fixe en l'agenda musical de Barcelona any rere any ;-)"

Del concierto, vi unos Amarok mas maduros y con mas tiempo de mostrar su música que en Tiana, donde por cierto les metieron mucha prisa por acabar y eso se noto... supongo que la ausencia de un guitarra eléctrica les quita ese toque ROCK y la flauta, saxo y guitarra acústica le da un toque mas Folk ó World Music.

Yo tengo también a veces esa "barreja de sensacions", pero reconozco que los músicos son de gran talla y la infinidad de instrumentos que domina ya quisiera mas de uno. Otro aspecto destacable fue el sonido, David el Técnico de mesa me dijo que estaba disfrutando mucho y que no había estado antes con un grupazo de músicos como Amarok.